明代中期绘画意象创构论

摘要：

绘画创作过程,是使无生命的自然物溶心、主体无形的“情”铸形,形成心物一体、情景交融的意象.绘画创作是一个完整的意象思维过程,涉及到绘画意象的发生、形成和传达三个阶段.明代中期画论家绘画意象创构思想有其特点,在绘画意象发生上,主张绘画意象是心物适然相遇的物我冥合、是主体受对象“感兴”触动的神会心得,突显主体审美感知在绘画意象发生中的基础意义;在绘画意象孕育形成上,主张“外静内定”观,突显绘画意象与画家“性情”的本源性关联,强调画家“士气”与“博古”修养对绘画意象创构的作用;在绘画意象传达上,主张画家“即兴”作画,突显绘画意象创构的灵动自由和不受羁勒.明代中期绘画意象创构思想,较比于明代前期重“教化”与“师造化”观,表现出重“墨戏”与“师心源”的转向;相较于元代文人画重“寄兴”一路,表现出对体物象形的强调和世俗趣味的留恋.

关键词：明代、绘画、意象

所属期刊栏目：3

分类号：G122(中国)

资助基金：国家社会科学基金11AZD052

在线出版日期：2015-05-13（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）

页码：144-152