碟评
肖邦为钢琴和乐队创作的规模最大和意义最为重要的作品当属两部钢琴协奏曲，他的协奏曲不像贝多芬那样是独奏和乐队之间的竞赛，也不像柴可夫斯基或拉赫玛尼诺夫那样是钢琴与乐队的交响，而类似莫扎特带有室内乐性，当钢琴主导演奏时乐队在和声上起着衬托作用。作曲家赋予这两部作品以热烈沉思和激情幻想的气质，尤其体现在它们的第二乐章，钢琴完美地呈现沉浸在恋情中的人才有的暗自相思中的甜蜜和憧憬中的忧伤。在f 小调钢琴协奏曲（OP21）的第二乐章中，肖邦倾注了对华沙音乐学院女学生康斯坦丁？格拉德科夫斯卡娅的全部恋情，他曾在一封信中这样描述她：“那天（指肖邦1830年去法国前的华沙告别演奏会上）她身穿白色裙子，佩带着玫瑰，出现在音乐会中，无比优雅和美丽。”无疑，这一乐章是肖邦音乐中感情最为真挚动人的篇章之一。鲁宾斯坦也肖邦有着相同的国籍，尽管他的演奏曲目涉猎广泛，从17世纪的巴赫到20世纪的斯特拉文斯基，但他却一再回首于肖邦这位专注于钢琴曲创作，并矢志将祖国波兰精神传诸后世。若要指出阿图尔·鲁宾斯坦的肖邦演奏有何特出之处，那就是鲁氏对其独特品味的自傲之气、对风格的自信满满、以及注重整体而非零碎小节的作风。
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J61;J60
2015-01-13（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）
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