10.3969/j.issn.1007-8770.2014.03.039
基于符号学语境下的美术传播思考
一、美术传播与符号
美术是人类最古老的艺术方式之一,而“美术”作为一个术语则出现于18世纪中叶,《不列颠百科全书》定义是“指非功利主义的视觉艺术,或主要与美的创造有关的艺术,一般包括绘画、雕刻和建筑,有时也包括诗歌、音乐和舞蹈”.自它诞生起就与人类的生活息息相关,从早期的沟通神灵到宣传宗教教义,道德劝诫到服务政治,美育救国再到今天的图像化生存,人类一刻都没离开过美术.美术能产生如此的影响,其中美术的传播功不可没.虽然一个艺术家的作品能很容易地被“传播”到观众面前,我们也总在欣赏历史遗留下来的众多经典美术作品.但我们有否问过:这是传播学意义上的美术传播吗?或者它完全体现了传播的特点吗?即便如此,它还有自身的特征吗?
符号学、语境、美术作品、传播学、艺术方式、不列颠百科全书、图像化生存、宗教教义、视觉艺术、美的创造、历史遗留、功利主义、道德劝诫、艺术家、政治、音乐、宣传、欣赏、舞蹈、特征
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TU9;J50
2014-04-30(万方平台首次上网日期,不代表论文的发表时间)
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