论当代西方戏剧中的“在场”

摘要：

＂在场＂是戏剧的本质特征并和戏剧史上各种潮流变迁息息相关。现代主义的戏剧传统推崇文本的叙事建构,贬抑戏剧性和舞台形象。＂在场＂被界定为通过模拟的手段将不在场的＂现实＂展现出来,使观众仿佛置身于事件发生的现场。20世纪60年代,受阿尔托思想的影响,戏剧重新张扬演员的身体及视听意象,尝试自发性表演以及观众和戏剧之间随机互动。＂在场＂成为演员在戏剧当下自发地呈现内心精神以及戏剧和观众在不断变化的空间和无预先设定的条件下真实地、共同地创造一种不可重复的戏剧经验。然而,德里达和鲍德里亚关于＂延异＂和＂拟像＂的理论否定了纯粹的自发性和即时性,任何＂在场＂都无法逃脱＂再现＂的命运。进入后现代之后的当代戏剧将严肃议题、传统的结构、后现代元素和先锋戏剧的舞台能量混合制成一种新型的＂现实主义＂。戏剧糅合这种形式的＂在场＂并在呈现在场的同时,又揭示在场的幻觉。

关键词：在场、再现、残酷戏剧、解构

分类号：I106.3

在线出版日期：2011-09-07（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）

页码：145-153