以“传统”开创“现代”:艺术史叙事中被遮蔽的民国初年北京画坛考
如今,几乎所有关于中国近现代艺术史的撰写,都无法离开作为“新文化运动”之组成部分的“美术革命论”这一前提.此论是1919年由陈独秀在一篇简短的书信体文章中提出来的,其核心观点是要以西方的写实主义来改造所谓“落后”的中国绘画的“传统”.现在,学界普遍认为这是对20世纪艺术史影响深远的一个口号.然而,本文通过研究发现,这一“美术革命论”提出之后,在长达六十年的时间内无人响应,它的“巨大影响”事实上是1985年以后由中国学者建构起来的,目的是为当时正在进行的国画论争追寻渊源.这种建构导致的结果就是:在拥有政治“正确性”的“革命论”面前,许多艺术家,如陈师曾、姚华、金城等人,被错误地贴上了保守派的标签,他们所开创的民国初年北京画坛的“艺术之盛”,便被遮蔽了.事实上,正是这些被不公正地划定为保守身份的艺术家,是开创“现代”中国艺术的先驱.
本文为教育部哲学社会科学研究重大课题攻关项目“中国历代绘画大系编纂与研究”批准号:14JZD039和中国文化走出去协同创新中心课题“美国的中国艺术史‘普林斯顿学派’研究”批准号:XTCX150614成果
2017-01-07（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）
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