超法自然合于自然 ——中国美术馆藏马元驭、恽冰作品

摘要：

大致在中唐时期,以边鸾的作品为代表,花鸟被作为独立的主体去表现,逐渐形成一个独立的"花鸟画"科.之后,工笔、写意、白描、没骨等多种表现形式的花鸟画作品陆续出现.五代时期,花鸟画产生了"黄家富贵,徐熙野逸"两种不同风格流派.经过宋代画院的大力提倡,黄筌一派一时成为花鸟画的主流.黄筌父子画花擅长赋色,线条精细,以写生见长;徐熙以墨笔勾勒轮廓,略施丹粉,以生动之意见长.[1]之后徐熙之孙徐崇嗣创没骨画法,画花鸟用颜色进行精细晕染而不用墨笔,"效诸黄之格,更不用墨笔,直以彩色图之,谓之'没骨图',工与诸黄不相下"[1].但是,继承没骨画法的画家极少.随着北宋后期文人花鸟画尤其是君子题材墨画兴起,元代文人画大盛,明清两朝出现陈淳、徐渭、八大、石涛等大写意水墨花卉的代表画家,没骨画法逐渐"失传".

机标关键词：中国美术馆、法自然

所属期刊栏目：235

分类号：J2-28;B223.1;J-28

在线出版日期：2021-10-26（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）

页数：共4页

页码：19-22