画·戏——关良、高马得戏曲人物画中意象表达的比较研究

摘要：

引言
人物画是中国画中的一大画科,其出现早于山水画和花鸟画.中国传统的人物画可具体分为道释画、仕女画、肖像画、历史故事画等.譬如顾恺之的洛神赋图》卷,顾闳中的《韩熙载夜宴图》,李公麟的《维摩诘像》以及李唐的《采薇图》等,都是人们熟知的人物画作.然则关良与林风眠等大师们却别树一帜地在画幅中为戏曲人物留下了主体地位,也正是这个独特的视角开创了中国"戏曲人物画"[1](以下简称为"戏画")的先河,为绘画主题添上了浓墨重彩的一笔;同样,之于戏曲,"戏画"的出现亦是有着非凡的意义,其不仅能用静态的"瞬间"重构动态的舞台行为,更是将"不可复制"的舞台演出永远定格并记录下来.

机标关键词：戏曲人物画、意象表达、中国传统、韩熙载夜宴图、舞台演出、洛神赋图、不可复制、中国画、肖像画、维摩诘、仕女画、山水画、林风眠、李公麟、花鸟画、顾恺之、故事画、主题、重构、行为

分类号：J20;J62

在线出版日期：2013-11-05（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）

页数：共4页

页码：59-62