心物合一——花鸟画创作
中国绘画源远流长,它植根于中华民族深厚的文化土壤中,经过历代不断地变革,形成了融汇着整个中华民族独特的文化素养、审美意识、哲学观念、美学思想和思维方式的完整的艺术体系.中国花鸟画是传统绘画的一种,有着悠久的历史和特殊魅力,它是民族绘画中一颗绚丽的明珠.花鸟画在早期彩陶和青铜器纹样上都有其印记,到魏晋南北朝时期花鸟画有了较大的发展,花、鸟的形象,不仅作为人物画的辅助内容出现,此时花鸟画初具独立面貌,如顾恺之的《凫雀图》、陆探微的《斗鸭》、史道硕的《鹅图》、萧绎的《鹿图》、顾景秀的《蜂雀图》等.进入唐代,花鸟画已独立成科,花鸟画在传统的基础上得以发展并逐渐兴盛.后经五代的"徐黄异体",形成不同的花鸟画风格,一直影响并促进了以后的花鸟画发展.两宋时期的花鸟画比五代、唐代更加昌盛繁荣,技巧相对成熟,题材丰富广泛,风格变化多样.元代的变革以及明清的纵深发展阶段,把花鸟画推进到一个新的阶段.一直到近现代花鸟画的继承和发展,花鸟画经历了漫长的历史,其面貌沿着历史的更新而革新,随着时代的变迁而变革.
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J20;C0
2017-12-14（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）
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