解构、重组、融合、跨越--读安滨的建筑水彩画

摘要：

初识安滨是1989年在中国美术学院美术馆举办的《安滨绘画版画作品展》开幕式上，台湾著名作家三毛亲临的画展开幕式引发当时的轰动，但是真正打动我的却是安滨扎实的绘画功底外给我带来的精神享受。获得全国美展银奖的粉画《湘西女》中透露出来的对艺术的包容、实践和探索，彻底改变了我对绘画的认知，而他为茅盾的小说《林家铺子》和巴金的小说《家》创作的两套木刻插图却带给我强烈的视觉感应以外的心灵冲击，这两组作品安滨将人性与时代的交错及时代变异带来的绝望感表现得入木三分，作为一个美院学子的我，是安滨让我从那刻开始懂得，艺术是需要“走心”的。正是这份“走心”的执着，安滨在这二十五年来不断在艺术和学术上带给我们惊喜，但着实让我惊讶的是近期在杭州举办的《安滨林琼作品联展》中的安滨的建筑水彩画，让多年专业从事建筑水彩画的研究和实践的我，再次受到震撼。

机标关键词：解构、重组、融合、建筑、水彩画、作品展、艺术、开幕式、绘画、著名作家、小说、实践、时代、林家铺子、精神享受、美术学、美术馆、绝望感、专业、中国

分类号：J20;TU1

在线出版日期：2015-01-13（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）

页数：共8页

页码：210-217