中国室内乐歌剧中的心理剧和先锋音乐 ——以《狂人日记》为例

摘要：

在20世纪40年代,英国作曲家本杰明·布里顿(Benjamin Britten)为了改善二战之后萧条的音乐市场和大型歌剧演 出设施不完备的缺陷,他选择了以室内乐和合奏团为主的小乐团编制即室内乐歌剧(Chamber opera),这种新型歌剧体裁 广泛地流行于20世纪下半叶的西方音乐世界.20世纪末室内乐歌剧在中国逐渐兴起,与西方创立此体裁的初衷不同,中国 室内乐歌剧成为主张标新立异、竭力打破一切传统准则的先锋派音乐的载体.其中应1994年荷兰艺术节之约,作曲家郭文 景创作的室内乐歌剧《狂人日记》最具代表性,它是一部以中国第一部现代白话文小说《狂人日记》为蓝本进行改编而创作的独幕四场室内歌剧,并且整部作品充斥着先锋派音乐的技法,比如勋伯格Sprechstimme风格和韦伯恩的点描主义等. 由于中国室内乐歌剧属于新的领域,目前有关中国室内乐歌剧的研究多集中在创作风格和技法的分析,为突破当前研究的 局限,本文以《狂人日记》这部中国室内乐歌剧的"开山之作"为文本,剖析作曲家如何融合西方表现主义作曲家的创作手法与操弄汉语本身的声调,以无调性的风格来表达主人公"狂人"丰富的心理活动.

关键词：室内歌剧、《狂人日记》、心理剧、先锋音乐

分类号：J601;B844.2;G444

在线出版日期：2020-07-27（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）

页数：共3页

页码：155-157