舞蹈服装设计的理论与实践—评《舞蹈服装设计》
根据舞蹈类型的不同,舞蹈服装也分为很多种,但其共同特点都在于为了表演而服务,为最大限度适应舞者的需要而存在,通过不同的造型、色彩搭配等烘托出不同的形象,进而升华肢体动作中所蕴含的感情.因此舞蹈服装的设计工作不仅需要具备一定的审美价值,更要从结构、用色和律动等方面入手,从而追求与舞蹈中夸张、浓缩或者抒情、优美、动感等特色的完美契合.由韩春启所著,中国纺织出版社于2013年1月出版的《舞蹈服装设计》一书紧密结合当今舞蹈服装设计专业的建设和行业发展问题,从舞蹈服装设计的内涵、特点、过程以及影响因素出发,附以大量翔实的案例,深入阐述了舞蹈设计的发展之路,旨在为高校相关舞蹈服装设计专业和行业发展提供理论指导和实践依据.综合而言,该书特点主要体现在以下几方面.
舞蹈服装、服装设计、理论、行业发展、设计专业、肢体动作、影响因素、舞蹈类型、审美价值、设计工作、色彩搭配、共同特点、发展问题、出版社、中国、造型、形象、特色、实践、升华
TS9;J70
2017-04-25（万方平台首次上网日期，不代表论文的发表时间）
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